Voici ce qui s’est passé lorsque nous avons laissé une IA écrire un scénario de film

Cette article a été initialement publié le Intégré par les co-fondateurs de Calamity AI

Le scénario commence assez simplement : Un couple est à la fin du dîner. La conversation se termine, le vin est presque fini. Après un silence, l’homme dit qu’il veut jouer à un jeu.

Entrez l’intelligence artificielle.

Salutations, humanoïdes

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L’IA rêve-t-elle d’écrire des scénarios ?

En utilisant GPT-3, nous avons développé un scénario de court métrage appelé Date Night. Fatigués de l’IA décalée comme Cleverbot, nous voulions utiliser une technologie plus robuste dans notre travail. D’après notre expérience, les versions précédentes de l’IA ont été détournées, étaient facilement confuses et n’avaient pas de mémoire significative. Vous pouvez dire votre nom à Cleverbot, mais le programme peut oublier dans les quatre entrées. Parfois, il oublie immédiatement. Nous voulions trouver quelque chose avec la capacité d’être autoréférentiel. Nous avions besoin de quelque chose avec la capacité de mémoire.

En cherchant une meilleure solution, nous sommes tombés sur Shortly AI. Le site est commercialisé auprès des personnes souffrant du blocage de l’écrivain, encourageant les écrivains à surmonter la frustration en utilisant l’intelligence artificielle. Le programme s’adapte à votre travail.

Cela signifie que si vous écrivez un western, cela attirera les cow-boys. Si vous écrivez une aventure spatiale, cela maintiendra l’atmosphère. Si vous écrivez une histoire d’horreur, elle fera de son mieux pour vous effrayer. Bien sûr, la plupart du temps, il se détériore encore, mais pendant un certain temps, il peut conserver le ton d’une histoire. Impressionnés, nous avons rapidement essayé de nous diversifier.

Pourrait-il créer des paroles de chansons ? Oui. Recettes? Oui. Alors qu’en est-il d’un scénario de film ?

Pour notre plus grand plaisir, c’est possible. Tant que nous saisissons les débuts d’un script, il suivait un format de scénario, comprenant des titres de scène, des dialogues et des lignes d’action. Nous en avons généré quelques-uns et avons décidé d’en choisir un à faire.

Construire un scénario

L’entrée pour Date Night était la suivante :

INT. MAISON DE BENNY – NUIT

BENNY et JULIA (DEUX 20 ANS) sont assis aux deux extrémités d’une longue table, buvant du vin.

BENNY : Je veux jouer à un petit jeu. C’est un peu fou, c’est un peu amusant, mais ça va te faire perdre la tête.

Nous avons généré trois variantes du script. Dans le premier, Benny accuse Julia d’être enceinte et de ne pas l’aimer, puis la poignarde au ventre. Dans le second, le dîner devient un mystère paranormal lorsque Benny disparaît, amenant Julia à le rechercher. Dans la version que nous avons fini par filmer, Benny hypnotise Julia et se met à danser sur la table. Quand il saute, il contrôle son corps et l’empêche de bouger. Elle s’échappe en le giflant et marmonne: « Je me sentais bizarre. »

À ce stade, l’IA a eu du mal à rester sur la bonne voie. Les personnages se réorientent souvent vers de nouvelles émotions oscillantes et vivent dans une sorte de réalité mélodramatique exacerbée. Vers la fin du film, ils parlent même du film lui-même, se référant à des événements fictifs antérieurs.

Dans les lignes d’action, l’IA a indiqué : « (Une pause imminente) JULIA : « Je pense que nous sommes dans un film. » »

« Rappelle-moi, de quoi s’agit-il ? » demande Benny, faisant référence au film même dans lequel il se trouve. « Il l’hypnotise », dit Julia. « Il fait noir. »

Parfois, l’IA faisait même des fautes de frappe. Par exemple, lorsque Benny devait dire « Just now », il écrivait « Nust now ». Cela a donné une touche de réalisme à la procédure.

Satisfaits du travail de l’IA, nous avons décidé de mettre notre scénario désordonné et frénétique à l’écran.

Donner vie à la vision de l’ordinateur

Grâce à Calamity AI, nous visons à présenter les résultats de l’IA et des humains travaillant en tandem. Nous voulons que nos films capturent à la fois les réalisations surprenantes et les lacunes de la collaboration. Date Night était une excellente étude de cas dans les deux cas.

Les limites de l’intelligence artificielle l’empêchent de réaliser tous les éléments du processus de réalisation d’un film. Par exemple, GPT-3 ne peut pas développer sa propre liste de plans ou manier un appareil photo pour filmer le projet. Actuellement, un humain est nécessaire pour donner vie à une pièce à l’écran.

Nous pensons que ce sera l’avenir de la créativité technologique dans le cinéma pendant un certain temps. Lorsqu’un écrivain est en difficulté, il peut utiliser l’IA pour faire avancer ses scripts. Le scénariste devra toujours fournir la contribution initiale, puis décider quelles idées sont bonnes et mauvaises. Avec notre travail, nous espérons afficher le type de contenu, aussi rudimentaire soit-il, qu’un humain peut créer avec l’aide de l’IA.

En tant que tel, notre première et principale règle est que nous prenons les scripts au sérieux. Nous abordons ces scénarios comme si nous étions des réalisateurs à louer, essayant de faire le meilleur film possible à partir de ce qu’on nous donne. De la cinématographie à la réalisation, en passant par le jeu d’acteur, nous espérons aborder les projets avec sérieux.

Pour ce film spécifique, nous avons fait appel à notre ami Henry Chastain comme directeur de la photographie. Il est doué pour imiter les styles de films. Nous avons pensé que l’histoire pourrait être particulièrement énervante si elle avait l’air naturaliste, se déroulant dans une maison d’apparence normale avec un éclairage normal. Nous avons également choisi de filmer en utilisant des angles de caméra objectifs. Nous voulions que la caméra regarde les personnages comme si l’objectif observait vraiment de vraies personnes. A Woman Under the Influence de John Cassavettes était notre référence visuelle.

Nous avions travaillé avec les acteurs, Owen Painter et Lily Rohren, sur des projets précédents et savions qu’ils étaient ceux qu’il fallait. Bien qu’ils puissent tous les deux être comiques, leurs styles d’acteur sont tous deux fondés sur le drame. Les deux acteurs sont particulièrement doués pour représenter de vraies personnes. C’était vital pour le sérieux du projet. S’ils ont méprisé les lignes écrites à la machine, ils les ont peut-être livrées dans un style maladroit ou guindé, allant à l’encontre de notre philosophie de prendre le script au sérieux.

Aussi ridicule que soit le scénario sur papier, nous voulions voir si l’IA pouvait fournir le cadre permettant aux acteurs de développer des personnages véritablement intéressants. Nous avons dit à Owen et Lily d’imaginer que le scénario avait été écrit par une personne réelle, et ils étaient tous les deux immédiatement disposés et capables.

Nous avons organisé une répétition Zoom avant le tournage pour discuter du matériel. Nous ne voulions pas que les performances soient ironiques. Atteindre ce type de sincérité peut être difficile, cependant, lorsque l’une des premières lignes écrites artificiellement est Owen insistant sur le fait que l’animal spirituel de Lily est un « doggo ».

En quelques prises, cependant, nous avions trouvé les personnages. Benny semblait sincèrement convaincu par son pouvoir, terrifiant Julia. Elle a communiqué la terreur de se retrouver soudainement incapable de contrôler son corps, l’ayant fait prendre en charge lors de ce qu’elle pensait être un dîner romantique.

Tournage du film

Pour le tournage proprement dit, nous avions Henry à la caméra et nous-mêmes au son. C’était une équipe à petite échelle, chacun assumant divers rôles. Nous avons également gardé un œil attentif sur le scénario ; Owen et Lily devaient être parfaits pour assurer la fidélité à l’écriture de l’IA. Owen a tout mis dans la performance. Il terminait chaque prise sur la table en haletant, les mains sur les genoux. L’IA aurait apprécié son dévouement.

Mais même une assistance artificielle ne peut pas arrêter l’erreur humaine. Avec d’autres vidéos prévues pour des dates de sortie antérieures, nous avons mis de côté Date Night. Nous avions catégorisé les images et nous n’avions pas réalisé que nous n’avions pas réussi à sauvegarder l’audio. Deux mois plus tard, lorsque le montage a commencé, la carte SD audio avait été effacée.

Heureusement, la caméra d’Henry a capté l’audio source, mais ce n’était pas parfait. Avec un peu de travail de nettoyage et de mise au point, nous avons pu obtenir quelque chose qui fonctionnait, même si les artistes semblaient souvent passer du chuchotement au cri sans rime ni raison. Ce produit n’était pas idéal, comme l’ont souligné quelques auditeurs aux oreilles d’aigle sur YouTube et Reddit, mais nous nous en sommes sortis.

Le processus de montage offrait de nombreuses avenues pour prendre Date Night: sinistre, calme, ampoulé, romantique. Nous avons atterri sur une approche hybride, une combinaison mélodramatique qui était en partie romanesque et en partie horreur.

Sortie

Avec Date Night terminé, le moment était venu de le sortir. Pour nous, produire un travail de haute qualité passe toujours en premier. Les mesures d’audience sont quelque peu hors de notre contrôle, mais nous pouvons être propriétaires de la qualité de notre matériel. Mais nous avons une stratégie de publication qui commence par la cohérence. Nous publions une nouvelle vidéo un mardi sur deux, en essayant de maintenir l’élan en attirant de nouveaux abonnés et téléspectateurs.

Pour chaque vidéo, nous alternons entre deux vignettes, testant celle qui attire le plus l’attention. Nous publions la vidéo et encourageons nos amis à la partager sur les réseaux sociaux, à l’envoyer par SMS à la famille et à la partager également sur les sous-reddits applicables. Au fur et à mesure que les points de vue et les commentaires commencent à arriver, nous faisons de notre mieux pour répondre et être transparents sur le processus qui a mené au travail. Avec ce film, nous avons été heureux d’attirer l’attention de divers médias prises électriques.

AI : Bientôt dans un cinéma près de chez vous ?

Bien que nous ayons fait des films ensemble pendant de nombreuses années, nous n’avions jamais prévu que notre troisième collaborateur serait une IA. Pendant longtemps, nous avons continué à faire des vidéos pour nous améliorer en tant que cinéastes et perfectionner nos compétences. Cette concentration nous a permis d’être prêts lorsque cette opportunité s’est présentée.

Lorsque nous avons découvert le programme AI et essayé d’écrire des scripts avec, nous savions que nous devions l’exécuter. Rendre les films de la plus haute qualité possible aide les téléspectateurs à entrer plus facilement dans le monde absurde que l’IA a créé. Présenter une vision cohérente permettra aux gens de voir le potentiel ici.

Maintenant, nous voulons prendre ce même script et le transmettre. On se demande comment un autre cinéaste pourrait l’interpréter. Imaginez que les acteurs soient d’âge moyen et approchent de la fin d’un mariage tendu. Ou que le seul bruit de fond est un tourne-disque juste à côté de l’aiguille. Les lumières peuvent être faibles ou la table peut se trouver au centre d’un restaurant encombré. Les personnages pourraient être ivres ou peut-être à leur premier rendez-vous. Chacun de ces changements entraînerait une expérience totalement différente pour le spectateur.

Toutes ces choses seront influencées par l’interprétation du scénario par le réalisateur. Malgré toutes les avancées technologiques dans le traitement du langage naturel, l’interprétation limite toujours le contrôle de l’IA sur le produit fini.

Afin de donner vie à un script écrit par une machine, l’intelligence artificielle doit travailler en tandem avec une personne vivante. À l’heure actuelle, l’IA peut fournir le script. On peut probablement l’entraîner à produire une shot-list ou même un accompagnement musical. En fin de compte, cependant, le produit final doit être interprété et fabriqué par un humain. Pour l’instant, du moins.