Dans le premier blog de cette série, j’ai évoqué le mandat de l’industrie du divertissement de retenir l’attention de ses clients. Dans mon deuxième blog j'ai parlé de l'importance de créer des expériences qui dépassent le cadre du lieu de divertissement. En particulier, j’ai mentionné le génie de Walt Disney pour étendre des histoires familières dans des films, puis dans des expériences de parcs à thème. Cependant, perfectionner l'idée d'une expérience étendue est un processus continu, non seulement pour Disney, mais pour tous les acteurs du secteur du divertissement. Maintenant, je vais révéler le secret de la création d’une expérience très personnelle et mémorable: la «spécificité».
Par exemple, lors de l’ouverture de Disneyland en 1955, des noms assez génériques ont été attribués aux zones thématiques de leur parc (Main Street USA, Adventureland, Frontierland, Fantasyland et Tomorrowland). Certains manèges obscurs étaient liés à des films spécifiques, comme Snow White's Adventure et Peter Pan's Flight, mais la plupart des attractions étaient aussi de nature générique, comme Autotopia, Storybook Land Canal Boats et Frontierland Shootin 'Exposition. En fin de compte, Disney a ajouté une spécificité à certaines de ses attractions non spécifiques, telles que Haunted Mansion, Pirates of the Caribbean et Jungle Cruise, quand ils sont allés dans l’autre direction et sont devenus des films.
Inutile de dire que Disney a beaucoup appris sur la création. expériences au cours des 65 dernières années. La théorie de départ était que les concepts génériques pourraient intéresser un public plus large, mais cela n’est pas le cas. En pratique, les gens sont attirés par des expériences riches en détails, car cela leur donne plus de moyens potentiels pour établir des relations. Par exemple, regardez le nouveau Star Wars: Galaxy’s Edge qui a ouvert ses portes récemment à Disneyland en Californie et va bientôt ouvrir ses portes à Walt Disney World en Floride. Disney a appris que plus une expérience est détaillée et immersive, plus elle sera personnelle pour les clients et plus elle sera susceptible d'attirer les clients réguliers.
Bien entendu, d'autres parcs ont également appris cette leçon. Par exemple, Bricksburg à Legoland en Floride; Angry Birds Land at Särkänniemi à Tampere en Finlande et Thorpe Park à Surrey en Angleterre; Sesame Place à SeaWorld en Floride; et bien sûr, le monde magique de Harry Potter aux studios Universal en Floride et en Californie. Les dirigeants de parcs thématiques savent que s'ils peuvent exploiter la propriété intellectuelle à laquelle les clients ont été exposés à l'extérieur du parc, cela créera une expérience plus enrichissante à l'intérieur du parc, car les clients seront immergés dans un monde très spécifique et familier.
Les casinos sont également proposés aux casinos. ces riches aventures immersives. Las Vegas a des expériences allant de l'ultra-kitsch à l'opulente. Vous trouverez Paris, Venise, New York et la Grèce antique à moins de cinq kilomètres les uns des autres, et les casinos utilisent la propriété intellectuelle pour attirer les joueurs vers les machines à sous. Aujourd'hui, les créneaux horaires sont plus interactifs que jamais et comportent souvent des symboles de créneaux dynamiques se déplaçant sur les écrans. Mais la plus grande distinction expérientielle parmi les machines à sous est la stratégie de marque. Préférez-vous jouer à Game of Thrones, à Kiss, à Pac-Man, à Wizard of Oz ou à la machine préférée de Wheel of Fortune? Une machine, TMZ, immerge les clients dans une expérience personnalisée en prenant leur photo et en l’utilisant comme symbole de fente.
Tout comme les cinémas et les parcs de loisirs, les complexes hôteliers de casinos doivent retenir l’attention du client, mais les casinos retiennent leur attention avec fantaisie. Les gens viennent dans les centres de villégiature avec le rêve non seulement d’avancer, mais de vivre comme des gens fortunés dans des chambres luxueuses entourées de somptueuses piscines, de fontaines et de jardins. Ils sont enchantés par les rencontres intimes avec de belles show-girls ou par leur interprète préféré, et ils sont ravis lorsque des magiciens ou des acrobates sont capables de réaliser ce qui semble impossible.
Le Cirque du Soleil en est un excellent exemple. Il a plus de 25 émissions hypnotisantes visuellement à travers le monde. Sept d’entre eux travaillent à Las Vegas seulement et deux exploitent une propriété intellectuelle connue ( The Beatles Love et Michael Jackson One ). Et tous les spectacles sont créés avec des détails et une spécificité extraordinaires qui offrent une expérience personnelle et mémorable. En fait, toujours à la pointe de la technologie, le Cirque du Soleil a encouragé l'utilisation de téléphones cellulaires et d'une application basée sur le nuage lors de ses représentations de Toruk pour améliorer la participation du public.
L'avenir du divertissement inspiré par la technologie n'est limité que par l'imagination.
Actuellement, le Cirque du Soleil a plus de 4 000 employés, mais ce n’est pas toujours le cas. Il a commencé en 1984 avec seulement 20 artistes-interprètes, une tente qui fuit et une dette considérable. Le succès du Cirque du Soleil ne tient pas seulement à son souci du détail sur la scène, mais à ses efforts exhaustifs et détaillés en coulisse. Pour découvrir comment cela se passe, jetez un œil à ses vidéos étonnantes en coulisses sur sa production de Ka .
En fait, il est assez ironique que Las Vegas et d’autres bastions du divertissement ont la réputation d’une réputation imprudente «tout est permis». La réalité est que ces lieux sont soumis à une réglementation extraordinaire et doivent pouvoir assurer la santé et la sécurité de leurs invités et de leurs employés. Seule une entreprise intelligente possédant le contrôle total de ses licences et de ses réglementations, ainsi qu'un effectif suffisant et certifié, et la capacité de se procurer le meilleur équipement de sécurité et de santé possible, peuvent en être certains. 19659002] En outre, si les complexes casinos veulent offrir à leurs clients des expériences uniques, ils doivent évidemment pouvoir traiter chaque client de manière unique. Les gens viennent dans ces stations pour différentes raisons. C’est peut-être jouer, mais ce pourrait être pour une convention, une réunion, un mariage ou simplement pour les spectacles. Les clients peuvent être des grands sportifs, des visiteurs occasionnels ou des voyageurs à la recherche d'une expérience unique dans leur vie. Ils doivent tous être traités de manière distincte. Bien que cela implique probablement de collecter des données importantes sur ces clients, il est également essentiel de les assurer que leurs informations seront protégées, car les casinos prennent très au sérieux la confidentialité des données et la sécurité des données des clients.
Les expériences ne se produisent pas simplement, elles sont créées . Cela s'appelle la «gestion de l’expérience» (XM), et il n’existe pas d’industrie exigeant plus de la gestion d’expérience zélée que celle du divertissement. Que vous soyez un cinéma, un musée, une salle de concert, un casino, un parc d'attractions, une foire Renaissance ou un cirque, si vous voulez (au sens figuré) passer d'une tente qui fuit et d'une poignée d'artistes à une entreprise valant un milliard de dollars, vous avez besoin de plus un C-suite; vous avez besoin d'une X-suite – un groupe de dirigeants qui se concentrent sur l'expérience de leurs clients.
Puis-je dire honnêtement que chaque entreprise de divertissement de démarrage connaîtra un énorme succès en se concentrant exclusivement sur la gestion de l'expérience? Non, mais je peux vous assurer que toutes les entreprises de divertissement très performantes accordent une attention particulière à la gestion de leur expérience ou sont sur le point de devenir obsolètes.
Pour en savoir plus sur le fonctionnement de la suite x Modifier le mode de fonctionnement des entreprises, lisez « Découvrez le« X-Suite »- les rôles qui façonnent Experience Management » de Qualtrics, société SAP.
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