Lilly Singh a conquis YouTube – elle s'attaque maintenant à Hollywood

Mars
4 2019

9 min de lecture

Cette histoire apparaît dans le
Mars 2019
problème de
Entrepreneur . S'abonner »

Depuis 2010, Lilly Singh était surnommée avec amour par les fans: Superwoman – un surnom qu'elle a plus que mérité après avoir amassé 14 millions d'abonnés à YouTube, produire et figurer dans une tournée mondiale en direct et écrire un meilleur -selling livre entre autres projets. L'actrice et comédienne catapultée sur YouTube avec ses vidéos d'observation qui abordent la vie quotidienne, et à mesure que sa propre célébrité grandissait, elle a commencé à attirer les meilleurs talents en tant que collaborateurs: Dwayne Johnson, Priyanka Chopra et Selena Gomez sur son canal. À présent, la jeune femme de 30 ans prépare sa prochaine étape de sa carrière et réfléchit sérieusement à ses propres besoins en tant que créatrice. Elle examine de plus près son parcours professionnel, investit dans son équipe et s’adonne directement au monde des médias traditionnels.

À propos: 9 Les principaux influenceurs dans les médias sociaux que les spécialistes du marketing doivent suivre

Vous avez lancé votre chaîne YouTube en 2010 et, au cours des neuf dernières années, elle est devenue un empire du divertissement. Quand avez-vous réalisé que cela pourrait être une carrière durable?

Même après avoir touché un million d'abonnés, j'étais comme, Ceci est juste un coup de chance! Je suis sûr que ce n’est que de la chance! J’ai été la dernière personne à croire vraiment que c’était un cheminement de carrière. Ce n’était pas avant que j’ai fait un concert international en Inde, dans le cadre du FanFest de YouTube . Voir la réaction du public, comprendre combien de personnes me connaissaient là-bas, fut une réalisation majeure: Oh mon Dieu; Internet, ça marche! Voir les gens dans un pays différent, à travers le monde, comprendre mon contenu et interagir avec mes affaires m'a vraiment ouvert les yeux.

Une fois que vous avez traité cela, cela a-t-il changé votre façon de penser les projets?

Je réalisais plus que jamais mon attrait mondial. Je me suis donc vraiment assuré que mon contenu était plus universel et lisible, peu importe où quelqu'un vivait et quel que soit son environnement. Et du point de vue du partenariat de marque, j'ai réalisé que j'avais la responsabilité d'être sélectif quant aux marques avec lesquelles je travaille. Mon public est varié. Je ne voulais pas créer du contenu par le biais de partenariats excluant quiconque.

Dans quelle mesure êtes-vous transparent avec votre auditoire à propos de ces décisions?

La transparence est essentielle dans ce secteur. Mes fans ont le sentiment de me connaître, de me sentir accessible – ils viennent me voir dans la rue s’ils me voient, ils me traitent comme leur grande soeur – ma relation avec eux est donc d’authenticité. Et si je fais équipe avec une marque dont je n’ai jamais parlé et que je commence à prêcher sur leur produit, mon public saura que ce n’est pas authentique. Et si je fais une erreur – juste en tant que personne ou à travers un partenariat – j'essaie de mettre en pratique ce que je prêche et de l'admettre. Personne n'est parfait. Nous grandissons tous, nous apprenons tous. C’est une nouvelle culture de faire des affaires en tant qu’être humain, pas en tant que société.

En décembre, vous avez parlé de l'égalité des sexes sur YouTube après que Forbes ait publié sa liste annuelle des 10 principaux salariés de la plateforme, qui étaient tous des hommes pour la première fois depuis des années. Pourquoi pensez-vous que c'est?

Je suis extrêmement fier de YouTube et de la communauté numérique car je pense que nous sommes en fait d’excellents exemples d’égalité et que, selon moi, Hollywood traditionnel pourrait tirer des leçons de notre expérience. C’est la raison pour laquelle j’ai été si choquée de constater que les principaux salariés étaient tous des hommes. Et tous ces hommes le méritent, ils le gagnent! Mais cela nous amène à la question de pourquoi? Est-ce que les gens ne se sentent pas que le contenu féminin est aussi universel? Ne sont-ils pas aussi disposés à le regarder? Les marques veulent-elles davantage travailler avec les hommes? Je n’ai pas les réponses, mais je voudrais poser ce genre de questions.

Related: Comment la PDG de Birchbox a-t-elle évolué avec sa marque

Où ce type de conversation doit-il avoir lieu?

Eh bien, j'ai commis l'erreur de croire que Twitter était la bonne plateforme pour cette conversation – et ce n'est pas le cas. C’est une conversation à plusieurs niveaux, qui ne peut pas être réduite à x caractères, et j’en prends la responsabilité. Mais nous devrions avoir ces conversations sur des panels, des conférences. J'ai eu plusieurs entretiens sur l'égalité des sexes avec les responsables de YouTube. Ce sont les points de vente où le changement et l'action se produisent.

Vous avez commencé par poster des vidéos que vous avez enregistrées à la maison. Mais vous êtes depuis lors parti en tournée mondiale, avez écrit un livre, lancé une ligne de vêtements et lancé une campagne sociale pour soutenir les filles et leur éducation. Comment avez-vous construit une équipe pour soutenir ces projets?

Beaucoup de créateurs numériques estiment devoir tout faire eux-mêmes. C’est la nature de notre entreprise. C’est presque une couche de culpabilité que nous ressentons: Je suis un entrepreneur et je dois tout faire moi-même! Mais constituer une équipe a toujours été la meilleure chose, la plus cruciale que j’ai jamais faite. Et je l'aborde de manière simple: je veux des membres de mon équipe enthousiastes à propos de ce que nous faisons. J’ai appris maintes et maintes fois qu’aucun niveau de réalisation d’un CV ne peut remplacer la passion. Vous avez besoin de personnes prêtes à sortir de leur zone de confort et à apprendre de nouvelles choses.

Crédit d'image: Smallz & Raskind | Getty Images

Au fur et à mesure que de nouvelles opportunités se présentent à vous, comment décidez-vous des projets à poursuivre?

J'avais l'habitude d'essayer tout ce qui m'arrivait. Quelqu'un m'a demandé de me tenir debout, alors je l'ai fait. Quelqu'un m'a demandé d'écrire un livre et l'écriture longue forme semblait être un nouveau défi. Mais maintenant, mon emploi du temps n’est pas aussi clément, j’examine donc l’impact d’un projet sur moi-même et les autres. Si c’est significatif et positif, j’en tiendrai compte. Mais je n’ai plus à dire oui à tout.

L'automne dernier, vous avez publié une vidéo expliquant que vous étiez en train de faire une pause dans la publication de contenu pendant un moment. Pourquoi?

Je n'étais pas mentalement bien placé mentalement. J’envoyais du contenu à un rythme démesuré – c’est cette crainte que, si vous ne publiez pas constamment, vous perdriez toute pertinence. J'adore créer du contenu et j'aime YouTube, mais trop de choses ne sont pas bonnes. J’ai donc pris deux semaines et je n’ai pas tiré, ni écrit un script, ni vlog. J'ai passé des heures par jour à penser à mon équipe, à ma carrière, à ma famille. Cela semble ridicule, mais je n’avais tout simplement pas le temps de le faire auparavant. J'ai commencé à écrire mes objectifs, à noter, à manger mieux et à dormir davantage, et cela a fait toute la différence.

Related: Comment LaurDIY est passé de Dorm Room Blogger à YouTube Star avec 8,4 millions d'abonnés

Pensez-vous que cela changera votre façon de fonctionner?

J'ai réalisé que je n'aimais plus être créatif sur une telle demande. Je sais qu'il y a des délais et qu'il faut parfois faire bouger les choses, mais le rythme auquel je travaillais enlevait la magie de la création. Je ne veux jamais être dans une position où je crée des travaux dont je ne suis pas fier à 100%. Si quelque chose dans un projet ne fonctionne pas pour moi, je veux prendre le temps de le réparer. J'ai gagné ça.

Était-il difficile de dire aux fans que vous aviez besoin d'une pause?

Absolument. Mon cerveau n'arrêtait pas de me dire que j'étais faible et paresseux. Mais vous ne pouvez pas être la meilleure version créative de vous-même si vous n’êtes pas la version la plus saine de vous-même. Les gens ont mis en doute ma décision de publier une vidéo à ce sujet, mais je ne voulais pas que mes fans pensent que je les fantômes! De plus, si mon histoire peut aider une autre personne ou engager une conversation sur la santé mentale, je suis ravi d’avaler cette pilule.

Expliquez-moi pourquoi vous avez récemment lancé un studio de production afin de vous concentrer sur un contenu plus long.

Elle s’appelle Unicorn Island Productions et j’adore! L’objectif ici était non seulement de diversifier mon entreprise, mais également de créer un contenu premium plus long qui ne fonctionnera pas nécessairement sur YouTube. Je veux créer des choses que je n’ai pas eues, créer des histoires et des personnages que je n’ai pas vus.

Cela a-t-il été un ajustement de construire quelque chose dans le monde des médias traditionnels?

Les gens sont tellement disposés à prendre des risques sur YouTube. Maintenant, lorsque je suis assis dans des réunions de présentation pour mon studio de production, il y a des personnes que je dois désigner, puis elles désignent leur patron et toute une bande de personnes qui décideront du public, voire du personnage. comme. Il y a beaucoup de portiers. Et c’est différent pour moi, d’avoir quelqu'un qui me dise ce qui, à son avis, va fonctionner avec 14 millions de spectateurs! Je suis très tenté de dire: "Je sais ce qui fonctionnera!" Mais c’est une échelle que vous devez gravir. Vous devez jouer au jeu pour changer le jeu. Je l'ai fait sur YouTube et je ferai respectueusement la même chose à Hollywood.