Les principes de la communication visuelle

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Elizabeth est la créatrice fondatrice de Primer créant des expériences d'apprentissage pour les familles homeschooling. Elle a développé et enseigné des cours de design à l'UC…
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La narration visuelle peut être intimidante. On nous apprend à communiquer avec des mots, mais les mots ne sont pas toujours le meilleur moyen de transmettre des informations et des idées. Parfois, la meilleure façon de raconter des histoires consiste à utiliser des visuels soigneusement conçus, et non de longs paragraphes de texte. La création de visuels n'est pas réservée aux designers, illustrateurs ou artistes. C'est une compétence que tout le monde peut apprendre et mettre en pratique chaque jour.

La clé pour devenir plus à l'aise avec la communication visuelle est de désapprendre les règles que vous avez collectées inconsciemment. En grandissant, j'ai adoré créer du texte arc-en-ciel avec WordArt, ajouter des bordures de document sophistiquées et télécharger des polices décoratives sur Dafont. Mon travail à l'école primaire ressemblait à ceci:

Je jouais juste avec les polices et les styles pour m'amuser. Je n'avais aucune idée de ce qui constitue le «bon» ou le «mauvais» design visuel. En regardant en arrière ce poème, la typographie est objectivement difficile à lire. Cependant, j'ai intentionnellement trouvé des polices qui correspondaient à chaque adjectif et j'ai fait de chaque titre le même style de police. À travers ces moments de jeu, j'ai commencé à jeter les bases de mon intuition visuelle.

La narration visuelle est le processus qui consiste à transmettre des idées en utilisant des choses que vous pouvez voir. À mesure que nous vieillissons, la narration visuelle devient plus intimidante car nous sommes conditionnés à croire que les éléments visuels sont enfantins ou purement décoratifs. On nous apprend que tout écrit doit être en Times New Roman 12pt et à double interligne sur du papier de format lettre. On nous dit qu'il est "plus professionnel" de minimiser les points d'exclamation et les émojis. Nous faisons des excuses comme «Je ne suis tout simplement pas assez artistique.»

Aujourd'hui, je communique quotidiennement avec des visuels. Je guide les designers émergents pour développer leurs intuitions visuelles et je conçois des produits pour les familles homeschooling. Devenir un meilleur conteur visuel consiste à équilibrer le jeu et la pratique avec une base de principes. Il s'agit de trouver le juste milieu entre s'amuser avec WordArt et jouer en toute sécurité avec Times New Roman.

Dans cet article, nous explorerons les principes visuels, mettrons en évidence les raisons pour lesquelles la narration visuelle est une compétence précieuse pour tout le monde à apprendre et vous montrerons comment vous peut améliorer votre narration visuelle par le jeu.

Show> Tell

Toute narration visuelle peut être décomposée en un ensemble de principes concrets. Pour vous familiariser avec le sujet, apprenons comment la typographie jette les bases de toute narration visuelle et examinons les principes partagés dans des visuels efficaces.

Typography Sets The Foundation

Vous n'avez pas toujours besoin d'ajouter une illustration ou un graphique visuellement communiquer une idée! Une bonne typographie jette les bases de toute narration visuelle. Il existe de nombreuses ressources typographiques dans la nature, mais mes deux plus gros conseils sont:

1. Tenez-vous en à une police de caractères.
   Trouvez une police avec plusieurs poids et styles. Combiner différentes polices de caractères est difficile. Mes polices Google préférées en ce moment sont IBM Plex Sans et Inter .
2. Changez une chose à la fois.
   Créer suffisamment de contraste entre les styles de caractères est un art. Ma recommandation est de ne changer qu'un seul axe à la fois: la taille, le poids, le style et la couleur sont les éléments les plus populaires à changer.

Voici un exemple de narration visuelle utilisant simplement la typographie.

• Dans la version 1, j'utilise le même style pour tout le corps du texte.
• Dans la version 2, je mets en gras le texte le plus important de la page: "Changer un chose à la fois »
• Dans la version 3, je diminue la taille du texte du paragraphe et déplace le titre sur sa propre ligne.
• Dans la version 4, je surligne le mot« un »en rose pour signifier l'importance et je fais le texte de paragraphe une nuance de gris plus clair.

De petits ajustements à la typographie peuvent souvent communiquer plus que l'ajout de mots. Avant d'envisager d'ajouter un visuel, commencez toujours par expérimenter la typographie. La typographie est plus que la sélection d'une police. Vous pouvez modifier l'importance du texte en ajustant la taille, l'épaisseur, la composition et la couleur. Réfléchissez à ce qui est le plus important et assurez-vous qu'il ressort bien dans un corps de texte.

Ressources sur la typographie

Qu'est-ce que les bons visuels ont en commun?

Les bons visuels sont centrés, communiquant l'idée la plus importante à un coup d'oeil. Les rapports doivent être informatifs, mais faciles à analyser. Les organigrammes doivent mettre en évidence les différences entre les anciens et les nouveaux processus. Lorsque vous créez un visuel, il peut être facile de submerger l'audience avec trop d'idées à la fois. Les meilleurs visuels maintiennent un message clair en attirant l'attention sur ce qui est le plus important.

J'ai passé beaucoup de temps à encadrer les concepteurs de produits émergents sur la création de portefeuille. Les portefeuilles de conception se composent généralement de quelques études de cas qui parcourent le processus de réflexion d'un concepteur du début à la fin.

Vous trouverez ci-dessous deux croquis basse fidélité d'études de cas de portefeuille. C'est une exagération, mais celui de gauche a moins de succès car il n'y a pas de visuels pour accompagner l'histoire. Celui de droite est plus facile à numériser car il y a des images montrant le processus du concepteur.

Les bons communicateurs visuels peuvent mettre en évidence les parties les plus importantes d'un visuel. Dans le graphique des études de cas ci-dessus, j'ai intentionnellement bloqué le corps du texte et rendu les deux versions presque identiques. J'ai essayé de minimiser toutes les distractions visuelles. Si j'ajoute du texte de corps de remplissage, le graphique est plus difficile à comprendre car il devient visuellement encombré.

Les visuels peuvent également être utiles lorsque vous avez besoin de communiquer un changement dans le processus. Par exemple, si votre entreprise restructure le processus de recrutement, il peut être utile d'afficher un organigramme avant-après qui met en évidence les changements. Imaginez que ce sont les changements:

• Nous avons déplacé l'entretien technique de la deuxième à la première étape;
• Nous avons ajouté un entretien comportemental comme dernière étape;
• Nous avons maintenant besoin d'au moins une forte embauche pour un candidat pour obtenir une offre.

Cela peut sembler évident, mais nous avons tendance à utiliser par défaut les courriels et les documents sur le lieu de travail. Les visuels avant et après sont excellents car ils aident les gens à visualiser les différences.

Dans l'exemple ci-dessous, vous remarquerez que j'utilise la couleur avec parcimonie pour mettre en évidence les nouveaux ajouts au processus. La couleur est l'un des meilleurs moyens d'attirer l'attention sur des aspects importants d'un visuel.

Vous pouvez créer un graphique avec n'importe quoi, y compris un stylo et du papier! J'ai utilisé Figma pour celui ci-dessus parce que je suis familier avec l'outil, mais vous pouvez créer un visuel tout aussi efficace avec quelque chose d'aussi simple que Google Sheets.

Les visuels sont un outil que vous pouvez utiliser pour ajouter de la clarté à n'importe quelle idée. N'oubliez pas que vous n'avez pas toujours à ajouter un graphique ou une illustration. Vous pouvez beaucoup communiquer avec juste de petites modifications de la typographie et de la présentation. Assurez-vous simplement de vous concentrer sur l'idée la plus importante et assurez-vous qu'elle transparaît.

Outils pour créer des visuels

• Figma a une courbe d'apprentissage plus élevée mais offre le plus de flexibilité.
• Lunatique est facile à utiliser et possède des modèles pour créer des éléments visuels courants tels que des organigrammes.
• Mural est comme un tableau blanc numérique. Il est idéal pour la collaboration et possède des modèles.

Développement de visuels par le jeu

Le développement de visuels demande du temps, du jeu et de l'expérimentation. Si vous créez des éléments visuels à partir de rien, votre première tentative ne sera jamais la meilleure! Je suis dans l’industrie du design depuis un certain temps maintenant et j’échoue encore et je répète chaque jour. Voici une capture d'écran de mes récentes itérations de conception pour un seul écran dans un flux.

Apprendre à devenir un meilleur conteur visuel est une question de pratique et d'itération. Dans mes cours de design, j'apprends aux étudiants à itérer en en faisant un concours. Je sépare les étudiants en équipes et l'objectif est que chaque équipe obtienne le plus d'itérations dans un laps de temps défini. Pour cette activité, j'encourage les élèves à changer une chose à la fois au cours de leur itération.

Ressources pour développer des éléments visuels

Et ensuite?

La prochaine fois que vous concevez un diaporama, créez une affiche ou créez un document, pensez à incorporer une pièce de la narration visuelle. Commencez petit en mettant l'accent sur les parties importantes du texte avec la typographie. Si vous décidez d'ajouter un visuel, n'oubliez pas que vous n'avez pas besoin d'utiliser des outils sophistiqués. Essayez de commencer avec un crayon et du papier ou tout autre outil que vous connaissez. La narration visuelle consiste à communiquer des idées et non à créer des œuvres d’art.

Si vous ne savez pas par où commencer, vous trouverez ci-dessous des ressources fantastiques:

Tout le monde peut apprendre à communiquer avec des éléments visuels! Je recommande de partager votre travail avec des amis ou des pairs pour voir si votre message passe. Obtenir des commentaires tôt et souvent améliorera votre travail et vos idées. Plus vous itérez, plus vite et mieux vous obtiendrez à l’avenir. Avec la pratique et le jeu, vous commencerez à rassembler vos propres principes visuels et à construire votre propre base visuelle.

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