La trajectoire de croissance du marché mondial de l'art en ligne

Juillet
29, 2021

5 minutes de lecture

Cette histoire est apparue à l'origine sur ValueWalk

Selon Statista, les ventes mondiales d'art en ligne ont augmenté de 4% de 2018 à 2019 pour atteindre environ 4,82 milliards de dollars. Les estimations indiquent qu'il va presque doubler pour atteindre 9,32 milliards de dollars d'ici 2024, car la pandémie a eu un impact énorme sur le marché de l'art en ligne. perspectives alléchantes, dans quelle mesure le commerce électronique qui en a résulté a-t-il eu un impact sur le marché de l'art en ligne ?

L'avenir du marché de l'art en ligne

œuvres d'art via Internet. Cela inclut les antiquités, les œuvres d'art numériques et les objets de collection qui sont généralement liés au domaine des arts et de la culture.

Même avant la pandémie, les consommateurs préféraient de plus en plus acheter de l'art en ligne car, selon une enquête mondiale de 2019 auprès des acheteurs d'art,29 % des personnes interrogées ont déclaré qu'elles favorisaient l'achat d'art en ligne, soit une augmentation de 8 % par rapport à l'année précédente.

Cependant, COVID-19 a eu un impact considérable sur le marché de l'art en ligne avec la fermeture de galeries et d'autres lieux au public. , et les amateurs d'art se tournent vers les plateformes en ligne pour acquérir leurs œuvres préférées.

En 2020, la valeur totale du marché de l'art a plongé de près de 14 milliards de dollars par rapport à l'année précédente, tandis que les ventes d'art en ligne ont à peu près doublé en atteignant plus de 12 milliards de dollars et représentant près de 25 % des ventes mondiales.

Selon MyArtBrokerBanksy et Picasso sont les artistes les plus recherchés sur Google au monde, Banksy étant le plus populaire dans 30 pays européens comme le Royaume-Uni. , Finlande et Suisse.

Covid, The Game Changer

Lorsque la pandémie a commencé, les maisons de vente aux enchères ont dû renforcer leurs plateformes de vente en ligne et leurs événements de streaming. L'impact a été tel que les ventes en ligne de Sotheby's ont plus que doublé par rapport à 2019 pour atteindre 575 millions de dollars, tandis que celles de Christie's ont augmenté de 260% en glissement annuel.

Analysant cette croissance à la lumière du marché des marchands d'art, les résultats sont tout aussi impressionnants. .

De toutes les ventes des marchands d'art l'année dernière, celles réalisées via les canaux en ligne représentaient environ 30 % du total, avec un supplément de 9 % des transactions provenant des salles de visionnement en ligne (OVR) des foires d'art. Dans ce contexte, les peintures étaient les œuvres d'art les plus couramment achetées en ligne pendant la pandémie.

En plus de l'énorme bond en avant de 2020, le marché de l'art en ligne devrait croître cette année en raison du boom de l'art cryptographique. ]Également connu sous le nom de marché de l'art non fongible (NFT), l'art crypto est inondé d'œuvres d'art basées sur NFT « qui peuvent être échangées en tant que pièces originales, même si leurs copies sont partagées en ligne ».[19659008] « Les NFT sont des produits numériques uniques stockés dans la blockchain. Ils sont utilisés sur le marché de l'art pour prouver l'authenticité d'œuvres d'art numériques, car un fichier transformé en NFT devient un atout unique. L'œuvre d'art d'un artiste numérique appelé Beeple s'est vendue 69 millions de dollars chez Christie's, et c'est le jeton non fongible le plus cher vendu dans le monde à ce jour. dans la création d'offres d'art solides pour attirer les amateurs d'art et augmenter les ventes en ligne.

Par exemple, le vaste catalogue d'œuvres d'art d'Artsy – des artistes émergents à Picasso – a incité les galeries à travailler sur des offres similaires. La plate-forme permet aux clients de rechercher d'innombrables pièces par nom d'artiste ou galerie, support, prix, origine ethnique, mouvement et même sujet.

De même, et avec une note de 4,5 étoiles sur TrustPilot, 1stDibs est « le leader du marché en ligne pour les objets rares et désirables. C'est la "source incontournable pour ceux qui ont une passion pour les plus belles choses sur terre".

Amazon Inc (NASDAQ:AMZN) –avec Amazon Handmade– et Shopify Inc (NYSE : SHOP) recherchent également un positionnement dans cet espace, tandis que des plateformes de niche comme FineArtAmerica, Saatchi Art et TurningArt spécialisent de plus en plus leurs offres.

Cependant, étant donné que la plupart des plateformes facturent des frais annuels et impliquent la médiation. d'un marchand, les artistes se tournent progressivement vers les médias sociaux pour exposer et vendre leur travail avec de grands avantages.

Social Media Impact

Janna Watsonune Canadienne bien connue. artiste qui vend de l'art dans le monde entier, a adopté le marketing d'art multicanal. Cela lui a donné l'opportunité d'analyser les canaux du point de vue des vendeurs. Watson affirme que « les plateformes en ligne comme Artsy et 1stDibs, ainsi que les sites Web des galeries, sont contrôlés par le revendeur. D'autre part, Instagram offre une voix à l'artiste en lui donnant le contrôle et la personnalisation. en un seul clic.

En outre, les artistes ont un contrôle total sur la manière dont les œuvres sont conservées et vendues, et peuvent interagir directement avec des centaines de clients, ce qui est impossible dans l'espace confiné d'une galerie.

Comme le dit Watson, « sur Instagram , les collectionneurs ne recherchent pas seulement un seul tableau ou une sculpture… ils recherchent un cosmos d'artistes et leur catalogue complet, ce qui représente une opportunité unique pour l'artiste et l'acheteur. "

Les artistes, cependant, doivent être prudents de ne pas empiler le travail des médias sociaux sur leur dos et devrait s'appuyer sur les gestionnaires de médias sociaux. En outre, ils doivent être conscients que différents écrans d'appareils peuvent créer des tons différents, affectant la perception de l'œuvre d'art par les clients.